Опера для тех, кто впервые: арии и голоса

Что такое ария

Ария — это произведение для одного голоса, обычно взятое из более крупного сочинения, как правило, оперы. Слово происходит от итальянского «air» — «воздух». Ария передаёт эмоции и даёт певцу возможность продемонстрировать вокальное мастерство. Речитатив, напротив, близок к речи и обычно несёт сюжет. На концерте арий сюжет опускается, а эмоциональные кульминации сохраняются — именно поэтому вы можете наслаждаться арией, не посмотрев всю оперу целиком.

Тенор и сопрано

Тенор — это мужской певческий голос, самый высокий из мужских грудных голосов. Сопрано — женский голос, самый высокий из всех типов голосов. Сопрано обычно исполняют ведущие женские партии, часто роли героинь. Теноровые партии в этом репертуаре включают Калафа в «Турандот» и Каварадосси в «Тоске». Сама Тоска — сопрано, как и Лауретта в «Джанни Скикки». Гости римского концерта описывают одного тенора и одно сопрано в сопровождении пианиста. Сопрано обычно подразделяются на колоратурное, субретку, лирическое, спинто и драматическое, а теноры — на лирический, спинто, драматический, героический тенор и легкий тенор.

Почему пианино, а не оркестр

В римском концерте рояль заменяет оркестр, поэтому солисты могут исполнять арии в небольшом пространстве. Гости описывают пианиста за клавиатурой, и некоторые ожидали более крупный ансамбль, судя по фотографиям. В результате звук получается меньше и прямее, чем в театре, а основную работу выполняют голоса. Если вам нужен оркестр, стоит поискать оперный театр. Среди композиторов концерта — Пуччини, Беллини и Масканьи, так что рояль несёт музыку, написанную для гораздо более масштабных сил.

Итальянское оперное пение, признанное ЮНЕСКО

В 2023 году ЮНЕСКО включила искусство оперного пения в Италии в список нематериального наследия. В описании говорится об отточенном вокале, усиливающем силу голоса в акустическом пространстве и передающемся от учителя к ученику через упражнения и выверенный репертуар. Голоса распределяются по диапазону и тембру на тенора, баритона, баса, сопрано, меццо-сопрано и альта. Небольшая церковь — отличное место, чтобы услышать эту силу звучания.

Как слушать

Слова не обязательны. Каждая ария воплощает одно чувство — тоску, вызов, радость или скорбь, — и певец передаёт его голосом. Знание того, кто поёт и в каком действии, как показывает страница арий на этом сайте для шести произведений, добавляет глубину, но не обязательно. Позвольте первым нотам зазвучать, смотрите на певцов, а не в программку, и аплодируйте в конце каждой пьесы вместе с залом. Если произведение кажется длинным, помните: арии созданы, чтобы выразить одно чувство, а не двигать сюжет.

Кто что поёт в римских операх

Римские премьеры дают наглядные примеры типов голосов в действии. В «Тоске» Пуччини заглавная партия — сопрано, а Каварадосси — тенор. В остальном репертуаре схема повторяется: ведущий тенор — пылкий мужской голос, сопрано — героиня. В списке пять арий и их исполнители — полезная карта перед концертом.

• Nessun dorma («Турандот»): Калаф, тенор
• Vissi d'arte («Тоска»): Тоска, сопрано
• E lucevan le stelle («Тоска»): Каварадосси, тенор
• La donna è mobile («Риголетто»): герцог Мантуанский, тенор
• O mio babbino caro («Джанни Скикки»): Лауретта, сопрано